Adriana de Barros ผู้คลั่งไคล้รอยสัก The Tattoo Journalist เป็นนักเขียน บรรณาธิการ และช่างภาพที่ครอบคลุมงานวิจิตรศิลป์ และรอยสักทุกอย่าง สไตล์การสัมภาษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอทำให้เธอแตกต่าง ทำให้งานของเธอกับตำนานแห่งโลกแห่งรอยสักเป็นสิ่งที่ต้องอ่าน ในบทสัมภาษณ์พิเศษนี้ เราได้พูดคุยกับเธอเกี่ยวกับอาชีพการงาน รอยสัก และอนาคตของการสักจากมุมมองของเธอ
th-ink : ความหลงใหลในการสักของคุณเริ่มต้นขึ้นได้อย่างไร?
Adriana de Barros : ตอนเป็นเด็ก ฉันจำได้ว่าเคยเห็นไปรษณียบัตร และหนังสือที่มีรอยสักผู้หญิงสมัยศตวรรษที่ 19 และนักแสดงละครสัตว์จาก “ตัวประหลาด” พวกเขาทำให้ฉันนึกถึงลายสักแรกๆที่ฉันเคยเห็น
จากนั้นมา ฉันถูกสักอย่างหนักเมื่อตอนเป็นวัยรุ่นที่มีรอยสักแบบกะลาสีเรือสมัยก่อน เช่น นกนางแอ่น และการออกแบบอื่นๆ ถ้าไม่ใช่เพราะอาการแพ้เม็ดสีอย่างรุนแรงของฉัน เป็นผลให้ฉันต้องรออีกสองสามทศวรรษสำหรับหมึกที่เป็นธรรมชาติมากขึ้น และเหมาะสำหรับผิวบอบบาง แต่ถึงอย่างนั้นก็ตามฉันก็ยังชื่นชอบรอยสักอยู่ดี
th-ink : คุณชอบการสักแนวใดมากที่สุด?
Adriana de Barros : ฉันชอบงานดำทุกประเภท ตั้งแต่นามธรรมไปจนถึงภาพประกอบ อะไรก็ตามที่ทำได้ดีในหมึกสีดำ พื้นที่บวกหรือลบ — ฉันสนใจความเรียบง่าย และคุณสมบัติโบราณของหมึกสีดำ และวิธีที่หมึกดำยังคงมีความกลมกลืน และทันสมัย
th-ink : คุณได้รับรอยสักครั้งแรกเมื่อไหร่? ยังชอบอยู่มั้ย?
Adriana de Barros : ฉันได้งานชิ้นแรกเมื่อประมาณ 5 ปีที่แล้ว และมันเป็นหัวใจดวงเล็กๆ ในตำแหน่งที่ไม่ค่อยเด่นชัดนัก ทำให้ฉันได้ทดสอบการตอบสนองต่อหมึกก่อนที่จะได้ชิ้นที่ใหญ่กว่า แม้ว่ารอยสักจะมีความหมายทางอารมณ์ แต่ฉันจะไม่เรียกมันว่าน่าดึงดูดในระดับสุนทรียะ ฉันชอบงานศิลปะที่เป็นของแข็งมากกว่าเช่น backpiece ของฉัน
ชิ้นหมึกดำโดยมาโกโตะ
th-ink : คุณคิดว่าตัวเองเป็นนักสะสมรอยสักหรือไม่?
Adriana de Barros : ไม่ เพราะฉันชอบที่จะมีงานศิลปะชิ้นเดียวบนร่างกายของฉัน ฉันใช้เวลาแปดชั่วโมงในการทำดอกไม้ประดับบนหลังของฉันให้เสร็จ และฉันจะทำซี่โครง ไหล่ และแขนให้เสร็จทันเวลา ในฐานะนักสะสม สิ่งเดียวที่นึกถึงคือหนังสือสักเล่มที่ฉันซื้อมาเพื่อการศึกษา และสะสม
th-ink : คุณชอบที่จะสักที่งานประชุม หรือสตูดิโอของศิลปินมากกว่ากัน?
Adriana de Barros : ฉันชอบทั้งสองอย่าง แต่ฉันชอบบรรยากาศที่สงบ และเงียบกว่าโดยมีปฏิสัมพันธ์แบบตัวต่อตัวกับช่างสัก ในฐานะผู้ชม หรือสื่อมวลชน ฉันชอบการประชุมเพราะพวกเขาอนุญาตให้ผู้คนเห็นการสักในขนาดที่ใหญ่ขึ้นและพบปะกับศิลปินนานาชาติ อย่างไรก็ตาม พื้นที่จัดงานเป็นสิ่งที่ท้าทายสำหรับศิลปินหรือลูกค้า มันเป็นสภาพแวดล้อมที่วุ่นวาย
th-ink : คุณคิดว่ารอยสักอะไรที่ทำให้ดูน่าดึงดูด?
Adriana de Barros : เมื่อพวกมันอยู่ใต้ดิน มันเป็นความล้ำลึก และความลึกลับ ด้วยความพร้อมใช้งานที่เพิ่มขึ้น ฉันรู้สึกว่าปัจจัยหมึกถาวรบนผิวหนังอาจเป็นความมุ่งมั่นตลอดชีวิตที่มอบอำนาจให้คุณ มันกลายเป็นมากกว่าของตกแต่ง มันสร้างความประทับใจให้กับคุณด้วยความรู้สึกทางจิตวิญญาณแบบดั้งเดิม
มันมีศักยภาพที่จะเปลี่ยนแปลงคุณในเชิงบวกเพื่อให้ความรู้สึกภายในของคุณปรากฏออกมาภายนอก คุณเป็นตัวของตัวเองมากขึ้น
th-ink : อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณเขียนหนังสือ Ta’too?
Adriana de Barros : เป้าหมายคือการเสนอทางเลือกให้กับสิ่งพิมพ์ทั่วไปโดยโปร่งใสเกี่ยวกับชุมชนสัก ศิลปะ ประวัติศาสตร์ และด้านมนุษย์ของการเล่าเรื่อง แทนที่จะติดตามแนวโน้มทางอินเทอร์เน็ต สำหรับฉบับพิมพ์ครั้งแรกนำเสนอช่างสักแนวหน้าตั้งแต่มาโกโตะไปจนถึงออสการ์ โฮฟ
ฉบับที่ 2 ครอบคลุมถึงตำนานรอยสักตั้งแต่ Charlie Cartwright ถึง Kari Barba ในสหรัฐอเมริกา บุคคลที่มีอาชีพ 30 ถึง 40 ปีที่ปูทางให้กับพวกเราที่เหลือ คนรุ่นใหม่มักมองข้ามพวกเขา และฉันเชื่อว่าพวกเขาสมควรได้รับการแนะนำ และบอกเล่าเรื่องราวของพวกเขา ซึ่งพูดถึงปริมาณมากเกี่ยวกับการเติบโตของอุตสาหกรรมรอยสักนี้
ฉบับที่ 3 จะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โดยเน้นไปที่การสร้างการรับรู้เกี่ยวกับรอยสักในส่วนอื่นๆ ของโลก
ทางซ้ายมือเป็นภาพวาดของช่างสักในตำนาน Kari Barba ซึ่งปรากฏในปีที่สองของ “Ta’too”
th-ink : คุณเป็นบรรณาธิการของ Scene360 คุณช่วยบอกเราเพิ่มเติมเกี่ยวกับเอกสารเผยแพร่นี้ได้ไหม เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2543 ฉันได้เปิดตัว Scene360 ในฐานะนิตยสารศิลปะ และภาพยนตร์ดิจิทัล รวมสาขาวิชาศิลปะหลายแขนงเข้าเป็นสิ่งพิมพ์เดียวที่ไม่มีอยู่บนอินเทอร์เน็ตในขณะนั้น
Adriana de Barros : มันกระตุ้นความสนใจของผู้อ่านทันที การรายงานข่าวเทศกาลภาพยนตร์ (SXSW, เมืองคานส์), การสัมภาษณ์จิตรกร (Gary Baseman, Helnwein Gottfried), การถ่ายภาพ (Carl de Keyser, Kavan the Kid) และโปรไฟล์กวีเป็นหนึ่งในไฮไลท์แรกๆ
Scene360 ได้รับการพัฒนาด้วยความช่วยเหลือของบรรณาธิการและนักเขียนที่มีส่วนร่วมหลายคน เรารวมภาพกราฟฟิตี้และรอยสัก และในขณะที่ผู้อ่านแสดงความสนใจ เราได้เพิ่มคุณสมบัติเพิ่มเติม ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา ศิลปะการสักเป็นหนึ่งในความเชี่ยวชาญพิเศษของเรา และ Scene360 ได้เปลี่ยนโฟกัสไปที่เนื้อหาเกี่ยวกับรอยสักทั้งหมด มันไม่มีอะไรมากไปกว่าเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติ
Lyle Tuttle บิดาแห่งการสักสมัยใหม่ ระหว่างงาน Santa Rosa expo ในปี 2019
th-ink : ช่วงเวลาใดในอาชีพการงานของคุณที่คุณภูมิใจมากที่สุด?
Adriana de Barros : นั่นเป็นเรื่องยากที่จะตอบ ก่อนหน้านี้เคยทำงานเป็นนักออกแบบกราฟิก และนักพัฒนาเว็บ ต้องทำงานหนักถึง 15 ปีจึงจะได้รับรางวัล Webby Award สาขา Best Art ในปี 2015 โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือทางการเงินหรือความผูกพันกับบริษัทขนาดใหญ่ กิจการออนไลน์ส่วนใหญ่ต้องการเงินทุนจึงจะประสบความสำเร็จ ฉันไม่มีอะไรเลย ทุกอย่างพอเพียง มันสอนฉันว่าฉันสามารถบรรลุสิ่งที่ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้
ครั้งที่สองเกิดขึ้นไม่นานมานี้ เมื่อฉันอยู่ที่งานซานต้า โรซา และได้รับเกียรติให้ได้พบกับตำนาน Lyle Tuttle เป็นครั้งแรก ฉันเริ่มหมกมุ่นอยู่กับการฟังเรื่องราวของเขา และซึมซับความรู้ทางประวัติศาสตร์ของเขาเป็นเวลาหลายชั่วโมง น่าเศร้าที่เขาเสียชีวิตหลังจากเราพบกันไม่กี่สัปดาห์ แต่เหตุการณ์ในวันนั้นยังคงอยู่ในความทรงจำฉันมาเสมอ เขาแสดงให้ฉันเห็นว่าฉันมาถูกทางแล้ว การสักจะเป็นเป้าหมายในชีวิตฉัน ฉันรู้สึกขอบคุณ Lyle มาก!
Shane Tan’s tattoo art, one of the Scene360 interviewees.
th-ink : คุณมีช่างสักคนโปรดไหม?
Adriana de Barros : มีช่างสักหลายคนที่ฉันชื่นชอบผลงานของเขา Maud และ Gus Wagner, Sailor Jerry, Ed Hardy, Horiyoshi III, Chris Garver, Gakkin, Shane Tan, Hanumantra และ Makoto
มีศิลปินที่คุณอยากสัมภาษณ์ไหม
th-ink : Ed Hardy
Kari Barba ระหว่างการประชุมครั้งแรกในปี 1982 ซึ่งจัดขึ้นที่ Queen Mary ในลองบีช รัฐแคลิฟอร์เนีย
th-ink : คุณชื่นชมช่างสักหญิงคนไหน?
Adriana de Barros : ตัวฉันชื่นชอบ ม็อด แวกเนอร์ ผู้ซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในศิลปินหญิงสักคนแรกในโลกตะวันตก ผู้บุกเบิก และแรงบันดาลใจที่แท้จริง และแน่นอนฉันรัก Kari Barba ผู้อุทิศงานของเธอในช่วงทศวรรษ 1980 เพื่อส่งเสริมความเท่าเทียมทางเพศ และยังคงเป็นพลังแห่งการสัก
บอดี้สูทโดยเชน ตัน
th-ink : โลกของรอยสักเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา คุณคิดว่าอุตสาหกรรมสักจะเป็นอย่างไรในอีก 10 ปีข้างหน้า?
Adriana de Barros : ฉันเชื่อว่าเราอยู่ท่ามกลางยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสักใหม่ เอเชียตะวันออกกำลังฟื้นคืนชีพ—ญี่ปุ่น จีน สิงคโปร์ และเกาหลีใต้ การเจริญเติบโตจะเกิดขึ้นในฝั่งตะวันตกเช่นกัน
ครีเอทีฟมักจะให้อาหารซึ่งกัน และกัน หากภูมิภาคใดภูมิภาคหนึ่งของโลกมีความเป็นเลิศ มันก็จะผลักดันให้พื้นที่อื่นๆ ปรับปรุง แม้ว่าจะมีศิลปินสักกี่คนในปัจจุบัน แต่คนที่อยู่รอดในระยะยาวจะเป็นศิลปินตัวจริงด้วยการแสดงออก การจัดองค์ประกอบและเทคนิคที่มีคุณภาพ
ในแง่ของความปรารถนาส่วนตัวสำหรับอนาคต ฉันหวังว่าเทคโนโลยีหมึกจะก้าวหน้าเพื่อให้เม็ดสีสีปรากฏทึบแสงและสว่างในโทนสีผิวที่เข้มขึ้น
แม้ว่าเธอจะไม่ใช่ช่างสักแต่ก็เป็นคนที่รวบรวมประวัติศาสตร์ และเรื่องราวของวงการลายสักในสหรัฐอเมริกาไว้อย่างมากมาย หวังว่าบทความนี้จะมีประโยชน์กับเพื่อนๆไม่มากก็น้อยนะครับ วันนี้หมดเวลาลงแล้วต้องลาไปก่อน สวัสดีครับ
